Archives: 21 de Fevereiro, 2020

Melhores dos 10s – NieR Automata: Interpretações e Questionamentos da Identidade Humana

Nier Automata é um dos melhores jogos já feitos. Pode parecer exagero mas ele não se comporta apenas como uma mídia de entretenimento. Poucos títulos no mercado tem a capacidade de despertar fortes emoções  ao jogador como Nier. Esse apelo se deve a estrutura de narrativa e jogabilidade encabeçada pelo seu diretor, Yoko Taro. Sua criatividade para produzir mecanismos diferenciados para instigar o envolvimento do jogador na trama dos personagens contribuíram para tornar esse título singular no mundo dos jogos.

A narrativa foi arquitetada de forma não linear com intuito de atravessar nas perspectivas de seus três protagonistas. Yoko Taro possui uma técnica de escrita onde o desfecho da trama é desenvolvido primeiro para servir de referência para os rumos que serão tomados desde o início do jogo. A implementação desse estilo permite focar na construção de cada personagem e os temas que serão esmiuçados.

Imagem dos três protagonistas: 9S, 2B e A2.

Os temas centrais da campanha são amor, guerra e identidade. Esses assuntos estão ligados diretamente com situações vivenciadas em nosso cotidiano. Por aparentar ser sensações simples muitas vezes são difíceis de perceber ou refletir a respeito. A forma usada por Yoko Taro para expressar esses sentimentos foi bem inteligente. 

O jogo conta a história de andróides construídos por humanos em um mundo pós-apocalíptico que são designados a derrotar os robôs alienígenas que invadiram a Terra. Esses andróides possuem estrutura física e agem de forma semelhante aos humanos, mas sua única obrigação é servi-los. A situação se inverte quando um dos personagens começa despertar sentimentos humanos quando seu suposto inimigo passa a também semelhar seu comportamento nos terráqueos que ali habitavam.

Esse é o ponto de virada do enredo onde ao decorrer da jogatina os desenvolvedores apresentaram de forma sutil os temas centrais da trama para que os jogadores possam refletir a respeito do contexto social no qual estão situados. O jogo promove uma quebra da quarta parede que afeta diretamente a jogabilidade. Ao observar o quadro e notar os aspectos centrais que movem os protagonistas que passamos horas dedicados acompanhando suas jornadas cria uma laço emocional sólido entre o jogador e esses personagens. O apego emocional proporciona uma série de questionamentos filosóficos.

Arte conceitual que demonstra a interação de 2B com o robô invasor.

O que move a humanidade? quais são os elementos que compõem a identidade dos indivíduos? Amor é uma qualidade exclusivamente humana? Essas questões permeiam na narrativa e promovem experiências únicas dentro do jogo. A forma que essas discussões apresentadas entrelaçam com os eixos motivadores dos personagens levaram a uma conclusão que deixa muitas aberturas das possibilidades existentes de se pensar como um jogo eletrônico pode suscitar diferentes emoções no jogador.

Outro aspecto que merece destaque é a trilha sonora que possui arranjos orquestrais belíssimos bastante variados que captam o contexto e as sensações presentes em cada cena do jogo. As composições transportam o jogador diretamente para os pontos críticos do enredo que o deixa imerso nesse universo colocando-o como parte integrante do espaço interativo criado por Yoko Taro.

Cartaz de promoção da orquestra sinfônica do jogo.

As visões apresentadas até aqui representam um ponto de vista sobre os aspectos que tornam NieR Automata como jogo da década. A beleza de poder estar aqui compartilhando esse tipo de informação está na diversidade opinativa de cada indivíduo. As diferentes possibilidades de interpretativas são os elementos fundamentais para a existência de uma obra de arte. Ao adentrar pelo arco do jogo deixou mais nítido que a natureza dos pilares de nossa sociedade está nos laços criados por cada individualidade. Nada surge por acaso, o destino ocupa-se da integridade da espécie humana.

GLóRiA A HuMaNiDaDe!


Animal Crossing New Horizons ganha mais detalhes em Direct exclusiva!

Depois de meses sem novas informações oficiais por parte da Nintendo, uma Direct especial para Animal Crossing New Horizons foi transmitida hoje às 11h (horário de Brasília), trazendo muitos detalhes sobre as mecânicas principais do jogo e suas novidades em três blocos de informações:

A JORNADA ATÉ AQUI (E VÁRIOS DETALHES ADICIONAIS)

Em New Horizons, teremos quatro mapas disponíveis para escolher como começar nossa ilha, além de poder escolher entre o Hemisfério Norte e o Hemisfério Sul como localização. Assim, as estações do ano seguirão o Hemisfério escolhido (por exemplo, no Natal teremos inverno no Hemisfério Norte e verão no Hemisfério Sul), além de terem eventos específicos que irão variar pelo clima. Os jogadores também poderão escolher onde colocar suas tendas (que se tornarão suas casas no futuro) e as tendas de seus villagers no mapa.

Através do Resident Services (comandado pela família Nook), os jogadores poderão craftar itens, comprá-los e vender itens também. A gama de itens que podem ser construídos e espalhados pela ilha é gigantesca, sendo possível mudar a cor básica dos itens construídos e suas estampas. O NookPhone será dado ao jogador por Tom Nook, e é através dele que poderemos checar os Nook Miles (que darão recompensas especiais), receitas de crafting, tirar fotos, checar o mapa e mais, como ser resgatado quando perdido na ilha (e aparentemente o responsável pelo resgate é o Mr. Resetti, já que o tema musical mostrado no momento do resgate é o mesmo do personagem).

O uso de mobílias do lado de fora da casa e a customização delas é fantástico – Reprodução/Twitter

No aeroporto, no dia seguinte à chegada do jogador na ilha, serão liberados os modos multiplayer com até oito jogadores (local e online) e o envio de cartas para villagers e outros jogadores, o que é um grande estímulo às jogatinas co-op. Alguns insetos foram mostrados com mais detalhes e diversos NPCs antigos foram confirmados no jogo, como Gulliver, Wisp, Label, Harvey, Celeste, Saharah e Kicks. Além deles, novos NPCs como Daisy Mae (vendedora de turnips, anteriormente era Joan), C.J. (responsável pelo Torneio de Pesca, anteriormente era Chip) e Flick (responsável pela Caça aos Insetos, anteriormente era Nat) foram revelados oficialmente, depois de serem vazados em adesivos oficiais do jogo.

A expansão de casas também foi confirmada, mostrando a melhora no sistema de customização interno e de decoração dos ambientes, bem como a customização da parte externa. Além disso, os Nook Miles mencionados acima podem ser trocados por tickets que levarão o jogador à ilhas desconhecidas (em Island Tours, um termo conhecido para aqueles que jogaram o New Leaf) para caçar insetos, pescar, encontrar villagers e coletar itens, flores e frutas.

Por fim, o aplicativo para smartphones do Nintendo Switch será atualizado com uma aba específica para New Horizons (chamada NookLink) em março de 2020. Ele permitirá aos jogadores conversarem via texto/chat de voz, selecionar Melhores Amigos (explicados mais abaixo) e salvar Custom Designs através de QR Codes (que já são usados pela comunidade de Animal Crossing há anos, em New Leaf e Happy Home Designer).

FUTUROS PLANOS DE DESENVOLVIMENTO

O jogador será avisado quando novos villagers desejarem se mudar para sua cidade, e poderá reservar lugares especiais para suas casas por si próprio (uma feature nova, já que antes os villagers se mudavam para lugares aleatórios da cidade, o que incomodava boa parte dos jogadores por estragar as decorações já prontas). Os prédios especiais como o Museu, o Nook’s Cranny (a lojinha da família Nook) e as Able Sisters foram confirmados, e o Museu está gigantesco, muito mais detalhado e repleto de novidades, enquanto as Able Sisters contam com um sistema mais divertido de prova de roupas. O Campground também foi confirmado (a tenda na qual villagers aleatórios se mudam por um período determinado e o jogador pode tentar convidá-los para sua cidade).

O Museu na área de Insetos, mais expansivo, detalhado e caprichado como nunca se viu na franquia – Reprodução/Twitter

O Resident Services evoluirá para o que conhecemos anteriormente como a Prefeitura da cidade, onde Tom Nook e Isabelle (sim, ela não é mais a principal responsável por nos ajudar mas ainda está aqui!) ajudarão os jogadores com suas necessidades maiores, como construção de obras, escolha do tema da cidade, da bandeira oficial e afins.
Os eventos sazonais (Natal, Halloween, Páscoa etc) serão adicionados por updates gratuitos. No lançamento do jogo, um update gratuito já estará disponível liberando o evento de Páscoa, com Zipper.

Finalmente, através do Island Designer (app liberado pelo NookPhone), o jogador poderá customizar a ilha inteira, modificando o terreno, construindo rios, cachoeiras e subindo o nível da terra, acrescentando novos andares e aumentando ainda mais o nível já absurdo de customização disponível no jogo.

F.A.Q.

Entre algumas das respostas exibidas, as mais interessantes foram as seguintes:

É possível até oito pessoas dividirem uma ilha no mesmo save no Nintendo Switch. Chamado de Party Play, um dos jogadores será considerado o “Líder” e os restantes, os “Seguidores”. O líder poderá ser trocado a qualquer hora, e todos poderão aproveitar a ilha, bem como criar seus próprios villagers customizados.

O uso de amiibos foi confirmado, principalmente para os já existentes de Animal Crossing e os amiibo cards da franquia. Os amiibos serão úteis para chamar villagers específicos para sua ilha, tirar fotos com eles em um estúdio especial com fantasias (chamado Photopia) e comprar pôsteres especiais dos mesmos.

O jogo conta com um sistema de proteção no modo multiplayer que funciona da seguinte forma: é possível chamar pessoas na sua lista de amigos do Switch para visitarem sua ilha, ou criar um código (o Dodo Code) para convidar alguém que não está adicionado em sua lista. De qualquer modo, o jogador convidado não poderá usar determinadas ferramentas ou fazer determinadas coisas em sua ilha caso não esteja na sua lista de Melhores Amigos (Best Friends). Assim, sua cidade fica protegida de malfeitores que queiram roubar seus itens, destruir suas coisas e fugir impunes (é sério).

Como já foi revelado quando o jogo entrou em pré-venda, New Horizons não possui suporte ao sistema de backup do Switch. Porém, um método para recuperar o seu save data em caso de perda/roubo de seu Nintendo Switch será revelado ainda este ano, apenas para os pagantes do Nintendo Switch Online e com uso ÚNICO.
Já a transferência de save entre um Switch e outro também não pode ser feita em New Horizons pelo método normal; durante o ano (novamente), um método específico será liberado para os jogadores poderem transferir seus saves entre consoles.

Para finalizar, um evento ocorrerá entre Animal Crossing New Horizons e Animal Crossing Pocket Camp, onde um jogo receberá alguns itens exclusivos e especiais do outro por tempo limitado. Não se sabe exatamente quando, mas o mesmo foi prometido ainda para 2020.

Para assistir a Direct na íntegra:

https://www.youtube.com/watch?v=KcsiD3nNzA4

As Mulheres de Black Clover: Noelle Silva

Black Clover, quando me apresentaram a primeira vez simplesmente achei que seria mais um daqueles Shounen padrão, onde o protagonista sempre consegue tirar poder do nada pra derrotar aquele inimigo, mas meu amigo me “vendeu” o mangá quando disse que usavam magias e que tinham grimórios com essas magias, e era um mangá onde existe um protagonista porém nem sempre ele é a peça principal, é um Shounen realmente diferente, que valoriza muito o trabalho individual de cada personagem, e também valoriza ainda mais o trabalho em equipe e os laços de amizade entre esses personagens, e faz fluir como se fosse algo natural, e não meio que forçado como já vimos em outros mangás/animes (é você mesmo Fairy Tail).

Porém uma coisa me chamou muita atenção nesse mangá, e foi a quantidade incrível de mulheres absurdamente poderosas, e algumas com poderes até absurdos por assim dizer, que tornam elas únicas em todo o mundo dos mangás. Em outros mangás/animes já vimos muitas mulheres poderosas, como a Tsunade de Naruto, Erza e Mirajane de Fairy Tail, Yoruichi de Bleach, porém elas em si não tiveram suas histórias muito desenvolvidas durante o decorrer do anime/mangá, talvez não tenham recebido por falta de necessidade, ou por falta de tempo para ser desenvolvido, porém o que vemos em Black Clover é algo diferente, tem várias mulheres absurdamente poderosas, e todas bem desenvolvidas, aqui vai uma pequena lista das mulheres incrivelmente poderosas de Black Clover. 

Lembrando que o Anime de Black Clover está diponível em simulcast pela Crunchyroll, com episódios novos toda terça feira.

!!! ATENÇÃO, SPOILERS DO ANIME/MANGÁ !!!

Noelle Silva

Origem de família Nobre, uma das 3 grandes famílias do Reino Clover, irmã mais nova de 3 outros prodígios da magia, todos da família abençoados com uma mana gigantesca, porém Noelle foi tratada sempre como uma ovelha negra da família, pois sua mãe morreu logo depois de dar a luz a ela, e ela nasceu com problemas para controlar a sua mana, desde pequena sempre foi alvo de piadas dentre seus irmãos, e sempre menosprezada dentro da família, pois como uma nobre como ela, abençoada pela mana, não tinha controle sobre a mesma? Ela cresceu sofrendo todo tipo de rejeição de sua família, que inclusive no dia mais importante, que seria a decisão de qual esquadrão ela iria se juntar, o esquadrão comandado por seu irmão, a ignorou completamente, assim como todos os outros esquadrões, exceto um, o pior esquadrão de todos, os Touros negros, e tudo isso aconteceu meio que na surdina, pois ela apareceu depois do Asta no QG dos touros negros.

Durante os arcos podemos ver o quanto ela se dedicou ao treinamento, com a ajuda da Vanessa que levou ela para comprar uma varinha, que servirá de catalisador para ajudar a controlar a mana, mas mesmo assim não foi de muita serventia no início, pois mesmo com essa ferramenta que era pra ajudar muito o seu controle, ela ainda tinha muitos problemas, mas conforme o passar dos arcos da história vamos vendo ela melhorando cada vez mais, e sempre aparecia ela escondida durante a noite treinando incessantemente, treinando escondida, pois mesmo sem nenhum dos irmãos por perto ela temia que alguém dos touros negros fossem julgar ela por ser do jeito que ela é. 

Todo esse treino deu frutos, pois no arco do templo subaquático, na luta contra o Vetto, ela aprendeu uma magia extremamente poderosa, que foi decisiva na batalha, o Rugido do Dragão do Mar uma magia que cria um dragão de água absurdamente poderoso, que arrancou o braço de Vetto, e destruiu a parede do templo que até então nenhuma magia tinha conseguido penetrar, também usou essa magia mais na frente contra seu irmão durante uma batalha, sendo esse o golpe final, e encerrando a batalha deixando seu irmão sem saber o que aconteceu, e se perguntando de onde ela conseguiu um feitiço tão poderoso. 

Rugido do Dragão do Mar

Porém mal sabia ele que aquela magia ainda não era nada perto do que ainda estaria por vir, durante os eventos mais recentes, no arco dos elfos, ela se viu desesperada, quase perdendo a batalha ao lado do seu irmão, capitão das Águias Prateadas, tentando proteger seu irmão Solid, e sua irmã que estavam feridos, de um elfo que havia tomado controle do corpo de uma maga do Alvorecer Dourado, e após ver que seu irmão Nozel, tinha sofrido um ataque, seu desespero e sua vontade de proteger, e mostrar aos seus irmãos de uma vez por todas que ela é realmente uma maga poderosa, seu grimório brilhou e lhe presenteou com a magia mais poderosa da família Silva, uma magia que apenas a mãe deles possuía, o Vestido da Valquíria uma armadura de água, que melhora incrivelmente todos os seus atributos, e permite que ela voe livremente, com uma agilidade absurda, e logo após ela encerra a luta, saindo vitoriosa e salvando seus irmãos e finalmente sendo reconhecida por eles como uma Silva poderosa assim como sua mãe era, bem como sua força indiscutivelmente absurda.

Noelle usando Valkyrie Dress pela primeira vez no mangá

Na Proxima Semana irei falar sobre a incrível e gigantescamente poderosa Charmy Pappitson.


SETE ANOS de Café com Geeks – Um profundo agradecimento

Em fevereiro de 2013, três jovens geeks se uniram com um único propósito na internet – produzir o melhor e mais apaixonado conteúdo sobre jogos, tecnologia e cultura japonesa. Juntos eles abriram um blog chamado Lendas Inacabadas, dando análises conteudistas de obras que acompanhavam. Logo esse blog se expandiu para as redes sociais, onde foi criado o Geek It All – uma central de conteúdo geek para todos os públicos.

Desde os primeiros dias do grupo nossa filosofia centralizou-se em falar apaixonadamente sobre CONTEÚDO – o que faz dessas obras e tecnologias os nossos passa-tempos. Claro que também fazemos análises técnicas, mas se tornou exigência de que qualquer conteúdo postado em qualquer de nossas páginas tivesse foco na essência do objeto de estudo, contextualizando aquilo e expondo tudo que há de melhor.

Em 2015 demos dois grandes passos – abrimos nosso canal no YouTube, o CAFÉ COM GEEK, cujo nome foi implantado em todas as nossas páginas, e abrimos parceria com o Entretenimento Ácido, um website dedicado a produção de conteúdo com filosofias muito próximas às nossas.

Continuamos crescendo de pouco em pouco, mantendo nossa paixão e dedicação pela produção de conteúdo. Em 2017, infelizmente, o Entretenimento Ácido foi encerrado, mas não gostaríamos de encerrar ou limitar nossas produções. Foi quando diante de múltiplos pedidos de nossos seguidores e nossa força de vontade, resolvemos abrir o Café com Geeks, nosso próprio website, focado em todo tipo de conteúdo relacionado ao que já trabalhamos no passado.

Agora, com experiência e força, chegamos à patamares que jamais acreditamos alcançar, com uma das maiores retenções de público do país, parcerias fortes como irmandades e membros cada vez mais dedicados e queridos para todos nós, formando uma equipe de VINTE ilustríssimos “coadores”.

À vocês, caros leitores, e nossos dedicados membros, a equipe da administração do Café com Geeks agradece por todo o apoio ao longo desses SETE longos anos de Café.

Como uma brincadeira de amigo oculto, resolvemos sortear entre nossos redatores principais a seguinte tarefa: falar sobre o quê cada um vê de MELHOR no membro aleatoriamente selecionado, e, obviamente, anonimamente. À seguir, vocês encontram cada uma das mensagens que nos foram enviadas.

O trabalho da Andressa/Kurisu na página transmite muito amor e carinho. Cada artigo transmite com afinco os assuntos de interesse contribuindo na qualidade do conteúdo, o que deixa a matéria relevante ao leitor instigando-o a aprofundar no tema. A atenção, sobretudo, por títulos nacionais proporcia o desenvolvimento deste segmento no mercado local possibilitando novas perpesctivas ao setor a longo prazo.

Victor Voss. Se divertir fazendo algo que gosta é essencial para ter um bom produto final, não só isso mas, ter persistência e resiliência para continuar tentando pois, como diria Manuel Barbosa: “A maior vergonha de não ter conseguido, é a de não ter tentado”. Talvez você ache que não esteja fazendo um bom trabalho, por isso não desista até achar o seu ponto de perfeição. Seus textos são de excelência e feitos com uma paixão de alguém que gosta verdadeiramente do que faz.

Lucas M. D., ou “O Yu Narukami brasileiro” para os íntimos – Nosso redator entusiasta de várias mídias nipônicas, em particular da Sega e Atlus, contribui imensamente ao café com matérias e dicas sobre animes e jogos com um mercado mais de nicho e/ou “underground”. Sua presença no time é de suma importância mesmo que “por debaixo do capô”. Além do mais, sempre é bom ter um amigo para compartilhar da excruciante espera por mais informações de Shin Megamei Tensei V.

Anne Camilla é uma das personalidades mais vivas deste website. Não apenas uma velha amiga das redes, sua paixão por video games, animes e arte num geral é contagiante; suas contribuições pro Café com Geeks crescem a cada dia junto do Victor, outro graciosíssimo membro, e o ilustríssimo “Joy-Con à Dois” do casal. Anne é uma amiga excelente, uma ótima colega de trabalho e uma profissional brilhante.

Um dos membros mais apaixonados por aquilo que escreve, Jordan (Dan) Donato se destaca pela forma que transmite as informações em seus textos. Tem como sentir o domínio e propriedade naquilo que ele está disposto a passar, além de nortear e contextualizar o leitor de fatos que vão muito além da pura notícia. Podemos dizer que Jordan não só se preocupa com fatos, mas como eles serão passados e se o leitor conhece sobre aquilo que se fala na matéria. Ler seu material não é só se informar, mas aprender mais sobre algo novo.

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O que eu mais gosto nos textos do N é como ele é extremamente minucioso e descritivo. Acredito que este é um formato de texto que não deve agradar todos os leitores (principalmente os mais preguiçosos), mas eu gosto de textos detalhados e que não se apressam em entregar as informações; eles se estendem por todo o tempo possível para entregar cada detalhe no momento certo. Os textos de Pokémon Sword/Shield e Fire Emblem: Three Houses são os melhores exemplos disso. É claro que, quando o jogo é grande, é de se imaginar que uma análise dele seja grande para poder cobrir tudo, mas há pessoas que enchem linguiça durante metade do texto ao invés de explanar abertamente sobre a experiência, como o N faz. O jeito que ele separa os parágrafos também é muito confortável; nada como aqueles blocos gigantes de parágrafos que fazem as pessoas perderem a vontade de ler. Ele ilustra bem, divide os parágrafos em tamanhos mais palatáveis e ainda consegue destrinchar bem o assunto do texto, situando bem o leitor sobre uma situação que envolveu o assunto sendo debatido, por exemplo (como as polêmicas da GameFreak antes do lançamento do SwSh). É possível sentir a paixão dele pelo que ele escreve. Como estudante de jornalismo, aprendi a escrever (algo que eu já amava fazer) de forma mais mecânica, seguindo fórmulas para entregar a informação o mais rápido possível, de forma mais direta. Mas quando fazemos isso, não dá pra sentir a paixão, a alma de quem está por trás dos pensamentos representados no texto. E isso é frustrante pra mim, por isso acabei me aproximando mais da área de jornalismo opinativo, onde eu posso colocar mais de mim nos meus textos, e eu amo ler os textos de outras pessoas onde eu posso vê-las ali, representadas nas próprias palavras, a representação escrita de seus pensamentos. Sinto que conheço mais as pessoas quando faço isso. E como tenho o N como um dos meus melhores amigos, poder ler seus textos faz com que eu o conheça melhor. 

Antes de tudo e qualquer coisa, o Raxyz é uma pessoa prestativa e sempre está cobrindo as notícias. Algo muito importante para a movimentação do site. Seus textos são bem detalhados e extensos, pois ele sempre procura extrair o máximo da obra para fazer a matéria. Sua opinião é forte, sólida e construtiva. Acima de tudo, o seu modo de escrever combina perfeitamente na formatação da análise; sendo sincero e explicando cada aspecto do jogo. Por fim, tudo o que eu tenho a dizer é que ele é uma pessoa maravilhosa e tenho muito orgulho de fazer parte dessa equipe com ele e vocês.

Meu amigo secreto é um garoto prodígio de apenas 14 anos, mas que apesar da idade, esbanja conhecimento da língua portuguesa, games e tecnologia, num geral. É o mascote do Café, por ser fofinho e parecer um urso. Fanboy inacreditável da Samsung – Apesar de ter Xiaomi – e não faz nunca o texto da CES 2019. É um grande amigo meu que conheci antes mesmo de entrar para o Café e criador do Eu Te Falo. Fabinho traz ânimo pra equipe, além de sempre trazer alguma novidade pra movimentar o grupo.

Marco “Severino” Tulio – ah, um homem elegante, íntegro e poderoso. Sua habilidade de escrita é invejável. Absolutamente espetacular, ele consegue manter a atenção do leitor com sua escrita, sem ser algo cansativo de ler. As fontes culturais de Marco são infinitas e ele jamais vai olhar com preconceito qualquer obra – um aspecto mais que fundamental para alguém que analisa conteúdos como ele faz. O interesse verdadeiro por arte e entretenimento o faz de um dos membros mais versáteis do site, o que é consequentemente refletido em sua escrita. O membro mais antigo do site, junto do N, claramente teria uma carga tão respeitável.

Def, Jonathan…além das criativas formas de xingar clientes com raciocínio lógico no mínimo duvidoso é um profissional incrível dentro do Café. Tem uma personalidade de escrita bastante específica (o que faz da suas análises muito únicas, como a de MHW: Iceborne), sem contar a pessoa excepcional que é e admiro muito. Além da narrativa bastante específica, você é um amigo e tanto, apesar de um ódio duvidoso pela Nintendo e Resident Evil. Apesar de eu ser péssimo em definições, agradeço e aprecio muito o seu trabalho no Café e sua amizade num geral com o pessoal, nessa última parte acho que posso me atrever a falar por todo o Café. Você faz análises tão únicas quanto seu jeito cômico e é um amigo e tanto.

Além de nossos ilustres camaradas expostos neste texto, estende-se nossos agradecimentos aos colaboradores ocasionais, administrativos e parceiros de longa data. Sem vocês, nosso trabalho além de ter menos força, teria menos impacto na grande rede internacional de computadores. E é claro, à todos os nossos queridos leitores que são a razão pela qual produzimos.

Que esta década se inicie de maneira brilhante e épica, onde todos nós permaneçamos determinados.


Sony registra nova patente de IA para auxiliar venda de micro-transações

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Publicada dia 30 de Janeiro de 2020, a Sony registrou nova patente um tanto quanto preocupante no que se trata de monetização de jogos. A patente descreve uma inteligência artifical (IA) que coleta dados de como os vários usuários jogam e oferece dicas ou recursos para passar de obstáculos.

Inicialmente parecendo apenas uma ferramenta de acessibilidade que poderia atrair novos jogadores, rapidamente adota um tom um tanto quanto preocupante no que se trata de táticas predatórias para vender conteúdo.

Git gud por apenas R$9,99

A patente demonstra e detalha em vários trechos a possibilidade de se direcionar o jogador para ferramentas que “a maior parte dos jogadores nem sabe que existe” sendo elas DLCs, conteúdos, itens, dicas, guias, etc. Também há a possibilidade de um sistema que entregue estatísticas de quantos jogadores coletaram um item X ou um poder Y adquirido dentro do jogo para derrotar um determinado inimigo, similar com o que é feito procurando ajudas em fóruns.

É claro, patentes nem sempre resultam em implementações, mas sim na proteção da ideia contra cópias de competidores, mas uma patente não é registrada sem que haja uma pesquisa no assunto.

Se esse sistema será ou não usado no PS5 ou apenas a parte dele que não envolve sugestões de compras adicionais ainda está para ser visto, mas vale a pena ficar de olho qual rumo essa patente ira tomar.


Quantum Impact – O novo foco tecnológico da Microsoft

Física quântica é um dos tópicos mais complicados e complexos para se abordar, o que é esperado de uma das fronteiras da ciência moderna. E é nesse campo que a Microsoft pretende expandir a computação no futuro.

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“Me perguntaram quão bem eu entedia física teórica. Eu disse que na teoria tinha uma graduação em física. Eles disseram ‘seja bem vindo’.”

Na escola aprendíamos que um átomo era a menor partícula conhecida, o menor estado possível da matéria. Física quântica descobriu partículas ainda menores que compõem um átomo, seu objetivo é decifrar seu funcionamento e entender suas aplicações.

Bom… Como isso se aplica na prática? Em computação seria possível fazer com que o espaço de um bit seja ainda mais otimizado. Ou seja, um bit atualmente é o menor espaço de dado em computação que contém um “1” ou um “0”, uma combinação de 8 bits formam bytes, e vários bytes criam as instruções necessárias para um computador funcionar. Conforme a tecnologia evoluiu Gordon E. Moore, cofundador da Intel com PhD em química e física, tinha postulado em 1965 que a miniaturização de circuitos teria sua eficiência dobrada a cada 18 meses. Essa previsão foi concretizada até os dias de hoje e estima-se que se mantenha verdade até 2021. O problema atual é que o dobro de transistores imbutidos em um chip não siginifica o dobro de poder de processamento. Eventualmente chegaríamos em um gargalo que ou não seria possível mais reduzir espaço, ou que os ganhos seríam ínfimos e não iriam compensar mais desenvolvimento. A tecnologia quântica pode abalar esse equilíbrio.

Como eu disse anteriormente, um bit contém um “1” OU um “0”. Com computação quântica será possível ter um “qubit” que contenha um “1” E um “0”. De acordo com o vídeo, isso faz com que o quantidade de informação guardada dobre, e com isso potencial de processamento cresce exponencialmente.

Tais estudos ainda estão em estágios iniciais porém, nada mudará de imediato sobre computação do jeito que conhecemos, mas é de se imaginar o que nos espera no futuro.


Nintendo anuncia novo modelo colorido do Switch Lite

Nesta terça-feira (18), a Nintendo anunciou um novo modelo colorido da linha Switch Lite, que até então contava com as colorações amarelo, turquesa e cinza. O novo membro da família, o Switch Lite Coral, é a primeira nova coloração para o Lite desde seu lançamento (com exceção da edição limitada de Pokémon Sword/Shield).

Notou algo de interessante? Sim, os modelos do Switch Lite fazem uma referência ao padrão de cores CMYK (cyan, magenta. yellow and black). Apesar do cyan ser, tecnicamente, turquesa e do black ser, tecnicamente, cinza, a semelhança com as cores do padrão CMYK é inegável.

O Switch Lite Coral será lançado no Japão em 20 de março (junto ao lançamento de Animal Crossing New Horizons) e no ocidente em 3 de abril, com o preço padrão americano será de $199,99. Apesar dos atrasos sofridos na produção do Nintendo Switch graças ao coronavírus, a Nintendo garante que a produção do novo Switch Lite não será prejudicada até o fim de março.


Sonic (o filme): Chegou a vez do azulão da SEGA estrear nas telonas!

Depois de muita especulação durante a produção e polêmicas quanto ao visual do Sonic, finalmente a longa metragem estreou nos cinemas. Ficou a dúvida se a abordagem da trama seria voltada aos jogos ou seguiria uma linha completamente diferente, o que poderia modificar a identidade do personagem. Para o alívio dos fãs, o filme conseguiu equilibrar elementos referentes aos jogos e novidades para instigar novos públicos.

Sonic deslizando em alta velocidade.

O enredo é bem familiar para quem acompanhou a série animada do Sonic X. Sonic foi criado em outro universo. O lugar remete a Ilha do Sul, palco do primeiro jogo do ouriço para Mega Drive, onde nas primeiras cenas ele corre pelos trechos conhecidos da Green Hill Zone. Como o personagem é visado por conta de sua capacidade de correr na velocidade do som acabou fugindo de seu mundo. Durante a fuga, ele utilizou o icônico anel dourado, que diferentemente dos jogos, é utilizado para atravessar diferentes universos ao invés de ser um medidor de vida. Ao chegar na terra acaba chamando muita atenção por conta do seu poder oculto, o que despertou o interesse do cientista maluco, Ivo “Eggman” Robotnik, em utilizá-lo nos seus experimentos científicos. Para encarar as investidas do doutor, o Sonic vai contar com ajuda de um policial do interior nessa empreitada.

A trama teve bastante influência no filme “Detetive Pikachu” que foi lançado no ano passado. As animações computadorizadas são bem realizadas e o roteiro foca na interação entre o personagem humano e o fictício. A atuação do policial soou de forma natural ao contracenar com o Sonic tornando possível crer na existência real do ouriço azul. Ao analisar a atuação do Sonic, não fugiu muito do comportamento radical e descolado que adotou nos últimos jogos da franquia. A atuação do Jim Carrey como Robotnik ficou plausível ao personagem. O ator soube utilizar seu estilo cômico com o comportamento megalomaníaco, o que rendeu boas cenas de humor durante o filme.

A melhora visual do personagem ficou bem aparente nesta cena pós-combate.

O único defeito do filme não foi ter aproveitado a vasta discografia da franquia. Somente em momentos bem específicos tocou uma melodia ou outra familiar. Grande parte da seleção musical utilizada foi composta por canções licenciadas de pop e rock. Seria proveitoso investir nas canções do Crush 40 que tiveram uma longa contribuição na produção das trilhas sonoras dos jogos 3D do ouriço.

No geral, vale a pena a ver o filme. A produção consegue cativar tanto os fãs de longa data quanto os jovens que tiverem seu primeiro contato com o personagem. A obra deixa uma marca positiva e dá indícios para futuras sequências que se forem bem manuseadas pode render um futuro frutífero ao ouriço azul nas telonas.


Crunchyroll Anime Awards 2019 – Resultados!

A apresentação do Anime Awards este ano foi dada na noite deste sábado (15/2) e aqui estão os vencedores, por categoria, além de seus outros indicados!

Melhor encerramento:

https://www.youtube.com/watch?v=KI4OQar97Bo
  • Hold Me Now de Nai Br.XX e Celeina Ann (Carole & Tuesday);
  • Sayonara Gokko de amazarashi (Dororo);
  • veil de Keina Suda (Fire Force);
  • Chikatto Chika Chikaa♡ de Konomi Kohara (Love is War) – (VENCEDOR);
  • Stand by me de the piggies (Sarazanmai);
  • Torches de Aimer (Vinland Saga).

Melhor abertura:

  • 99.9 de MOB CHOIR (Mob Psycho 100 II) – (VENCEDOR);
  • Touch Off de UVERworld (Promised Neverland);
  • Mukanjyo de Survive Said the Prophet (Vinland Saga);
  • Inferno de Mrs.GREEN APPLE (Fire Force);
  • Kiss Me de Nai Br.XX e Celeina Ann (Carole & Tuesday);
  • Kawaki wo Ameku de Minami (Domestic Girlfriend).

Melhor drama:

  • BABYLON;
  • Carole & Tuesday;
  • Fruits Basket;
  • Stars Align;
  • Promised Neverland;
  • Vinland Saga – (VENCEDOR).

Melhor fantasia:

  • Ascendance of a Bookworm;
  • ASTRA LOST IN SPACE;
  • Attack on Titan (Terceira Temporada);
  • Promised Neverland – (VENCEDOR);
  • Sarazanmai;
  • Demon Slayer.

Melhor comédia:

  • Love is War – (VENCEDOR);
  • My Roommate is a Cat;
  • Isekai Quartet;
  • Sarazanmai;
  • How Heavy are the Dumbbells You Lift?;
  • Aggretsuko (Segunda Temporada).

Melhor dublador na língua inglesa:

  • Kyle McCarley (Mob – Mob Psycho 100 II);
  • Laura Bailey (Tohru Honda – Fruits Basket);
  • Erica Mendez (Retsuko – Aggretsuko);
  • Billy Kametz (Naofumi – The Rising of the Shield Hero) – (VENCEDOR);
  • Faye Mata (Aqua – KONOSUBA);
  • Casey Mongillo (Shinji – Neon Genesis Evangelion);

Melhor dublador na língua japonesa:

  • Yuichi Nakamura (Bruno Bucciarati – JoJo’s Golden Wind) – (VENCEDOR);
  • Saori Hayami (Shinobu – Demon Slayer);
  • Yukino Satsuki (Ai Magase – Babylon);
  • Yuuko Kaida (Isabella – Promised Neverland);
  • Mamoru Miyano (Reo Niiboshi – Sarazanmai);
  • Yusuke Kobayashi (Senku – Dr. STONE).

Melhor casal:

  • Baki & Kozue – Baki;
  • Kaguya & Miyuki – Love is War – (VENCEDOR);
  • Reo & Mabu – Sarazanmai;
  • Rika & Shun – O Maidens in Your Savage Season;
  • Ymir & Historia – Attack on Titan;
  • Mafuyu & Ritsuka – given.

Melhor cena de luta:

  • King Crimson vs. Metallica – JoJo’s Golden Wind;
  • Levi vs. Titã Bestial – Attack on Titan;
  • Mob vs. Toichiro – Mob Psycho 100 II;
  • Tanjiro & Nezuko vs. Rui – (VENCEDOR);
  • Thorfinn vs. Thorkell;
  • Ushiwakamaru vs. Tiamat – Fate/Grand Order: Babylonia

Melhor trilha sonora:

  • Attack on Titan de Hiroyuki Sawano;
  • Carole & Tuesday de Mocky – (VENCEDOR);
  • Demon Slayer de Go Shiina e Yuki Kajiura;
  • Dr. STONE de Tatsuya Kato, Hiroaki Tsutsumi e YUKI KANESAKA;
  • JoJo’s Golden Wind de Yugo Kanno;
  • The Rising of the Shield Hero de Kevin Penkin.

Melhor design de personagem:

  • Dororo – (VENCEDOR);
  • Carole & Tuesday;
  • Dr. STONE;
  • Love is War;
  • Sarazanmai;
  • Vinland Saga.

Melhor animação:

  • Attack on Titan;
  • Fate/Grand Order: Babylonia;
  • Demon Slayer;
  • Mob Psycho 100 II – (VENCEDOR);
  • Vinland Saga;
  • Sarazanmai.

Melhor direção:

  • Attack on Titan – (VENCEDOR);
  • BABYLON;
  • Demon Slayer;
  • Mob Psycho 100 II;
  • Vinland Saga;
  • Sarazanmai.

Melhor garota:

  • Carole de Carole & Tuesday;
  • Raphtalia de The Rising of the Shield Hero – (VENCEDOR);
  • Kohaku de Dr. STONE;
  • Nezuko de Demon Slayer;
  • Chika Fujiwara de Love is War;
  • Emma de Promised Neverland.

Melhor garoto:

  • Bruno Bucciarati de JoJo’s Golden Wind;
  • Tanjiro de Demon Slayer – (VENCEDOR);
  • Hyakkimaru de Dororo;
  • Kanata Hoshijima de ASTRA LOST IN SPACE;
  • Naruzou Machio de Dumbbells;
  • Mob de Mob Psycho 100 II.

Melhor antagonista:

  • Ai Magase de BABYLON;
  • Angela de Carole & Tuesday;
  • Askeladd de Vinland Saga;
  • Garou de One-Punch Man (Segunda Temporada); 
  • Isabella de Promised Neverland – (VENCEDOR);
  • Overhaul de My Hero Academia (Quarta Temporada).

Melhor protagonista:

  • Emma de Promised Neverland;
  • Senku de Dr. STONE – (VENCEDOR);
  • Hyakkimaru de Dororo;
  • Tanjiro de Demon Slayer;
  • Tohru Honda de Fruits Basket;
  • Saitama de One-Punch Man.

Anime do ano:

  • Vinland Saga;
  • O Maidens in Your Savage Season;
  • Promised Neverland;
  • Carole & Tuesday;
  • Mob Psycho 100 II;
  • Demon Slayer – (VENCEDOR).

O prêmio de Ícone da Indústria foi dado a George Wada, presidente do estúdio Wit!

À seguir, a premiação em sua íntegra:

Vale lembrar que nosso Barão do Café, premiação do Café com Geeks de melhores animes do ano, está fechando votações e você pode participar das mesmas neste link, ou clicando no banner abaixo.


DLC gratuito de Katana Zero é três vezes maior que esperado

Katana ZERO lançou em 18 de Abril de 2019 com críticas favoráveis por seu combate, OST e design visual. A história, apesar de cativante, terminava com várias perguntas em aberto. Desenvolvedor Askiisoft tinha dito que um DLC gratuito que planejava colocar um ponto final na história estava sob desenvolvimento ainda, e nada mais tinha sido falado sobre desde então.

Porém, dia 14 de Fevereiro tivemos confirmação de que o DLC ainda está sendo feito e está 3 vezes maior do que inicialmente planejado, mas ainda sem uma data prevista. Junto no tweet, Justin disse ter uma conferência da GDC sobre movimentação e design de combate, o disco de vinyl contendo a OST do jogo está perto da compleção, e que seu mais novo jogo para celular, Pocket Squirrel, está nos estágios finais de desenvolvimento.

Katana ZERO está disponível para Steam e Nintendo Switch.